演唱者與角色的雙向選擇性論文
摘要:處理好演唱者與音樂角色的選擇關(guān)系是作品被成功演繹的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。演唱者在與角色雙向選擇時，要做到在保持詞曲作者的基本要求下，塑造鮮明的音樂角色，對音樂形成自己的理解，并在詮釋作品和角色的過程中體現(xiàn)出自身的演唱個性，才會將角色完成得更準(zhǔn)確，才能達(dá)到心與靈的完美結(jié)合。
關(guān)鍵詞:演唱者;角色;選擇;
歌唱表演是以聽覺欣賞為主，視覺欣賞為輔的綜合性藝術(shù)。它不僅需要由詞曲作家創(chuàng)造出優(yōu)秀的歌詞和動聽的旋律，更重要的是演唱者要把這優(yōu)美動聽的旋律演繹成生動的角色形象訴諸于聽眾，使聽眾在心理和精神上對演唱者演繹的角色引起共鳴。
一、 演唱者對角色的選擇
演唱者發(fā)揮主觀能動性選擇了一個適合自己的角色并成功演繹時，便會賦予該作品強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。從某種意義上說，演唱者對角色的把握程度決定其演唱效果。在音樂藝術(shù)中，詞曲作家提煉出一首好的作品，在作品中所寄托的理想及傾注的滿腔熱情，只能是記錄在紙上的音樂符號，而通過演唱者對該作品以及角色聲情并茂的演繹，詞曲作家在紙上創(chuàng)作的角色才能成為生動的、有聲的音樂形象，使欣賞者受到強(qiáng)烈的感染。換言之，詞曲作家寫出來的樂譜詞章并不等于整個創(chuàng)作過程的結(jié)束，他們?yōu)樽髌方巧乃茉斓於嘶A(chǔ)，提供了表演的可能性。而角色的真正確立，必須通過演唱者的表演來完成。也就是說，歌唱藝術(shù)生命的誕生在于作家們的創(chuàng)造，而將這種生命活脫脫地展示出來則在于選擇了此音樂角色的演唱者。
1.理解作品內(nèi)涵、體會人物性格是成功演繹角色的基礎(chǔ)。
當(dāng)我們對角色進(jìn)行詮釋時，不能只從音樂本身去著眼，每一部音樂作品都有內(nèi)在含義，每一個角色都有鮮明的性格特征。貝多芬有句名言:“音不在譜上，而在譜子間�！备璩皇潜硌菀舫�、音階，不要使自己束縛在符頭、符干、符尾上，而是要唱出音樂內(nèi)在的涵義——思想感情。作品所提供的材料是詞曲作者提煉加工之后的成品，歌唱者要想演繹好一個角色，必須要對歌曲進(jìn)行仔細(xì)的分析和研究，既要了解作品的創(chuàng)作時代和背景，角色的性格特點(diǎn)，了解詞、曲作者的創(chuàng)作意圖，還要把握作品的整體風(fēng)格、情緒變化，逐詞逐句逐段地理解、消化作品，從中提煉出歌曲所表現(xiàn)的主題思想。只有認(rèn)真地去發(fā)掘和領(lǐng)會，細(xì)心地去琢磨，才能對作品加深理解。
2. 演唱技巧以及作品風(fēng)格的掌握是成功演繹角色的重要環(huán)節(jié)。
演唱一首作品時，運(yùn)用什么樣的演唱技巧才能符合角色的性格特點(diǎn)，這是一個值得研究和設(shè)計的問題。發(fā)聲、咬字、吐字等技巧不同，每位演唱者也會有不同的演唱風(fēng)格，使得不同演唱者對同一角色的表現(xiàn)出現(xiàn)了差異。不見其人聽其音，也能辨出是某人在演唱，這便是不同演唱歌對不同風(fēng)格、運(yùn)用不同技巧的緣故。當(dāng)然，技巧以及對作品風(fēng)格的掌握，不是短時間內(nèi)可以完成的，演唱者平時應(yīng)多積累這方面的技能、知識和素質(zhì)，這樣，拿到作品時就可以通過對各種性格的聲音表現(xiàn)、對音樂的各個時代以及各個不同作曲家的生平、思想、生活、愛好等全方位的對比研究后，恰如其分地表現(xiàn)出該作品的風(fēng)格特點(diǎn)和角色的性格特征。
3、作品意境和韻味的體現(xiàn)是成功演繹角色的靈魂
意境的想象，就是要盡量去啟發(fā)音樂的想象力，演唱者要想把一個角色生動的表現(xiàn)出來，必須運(yùn)用想象的力量，根據(jù)歌曲的內(nèi)容和角色的性格像戲劇演員一樣進(jìn)入角色，投身于作品的環(huán)境與人物形象的塑造中。成功的演唱者不僅把角色再現(xiàn)得淋漓盡致，而且還能夠通過演唱，產(chǎn)生出比作者們的設(shè)想更為豐富的審美效果。每當(dāng)人們聽到這樣優(yōu)美神韻的演唱，便有一種耳目一新的感受。而那種只拘泥于譜面的、呆板而無個性的演唱，只會損害人們對聲樂作品的興趣，破壞聲樂作品的生命力。這是一種記憶的積累、生活的積累、情感的積累、文化修養(yǎng)的積累、音樂修養(yǎng)水準(zhǔn)完整體現(xiàn)的積累，這種積累越豐富，靈感就越活躍。作為演唱者，應(yīng)隨時用心去感受生活，去聆聽生活中不同的畫面和聲音，從而增強(qiáng)對生活和人物的想象能力和感知能力。
4、演唱者的個性體現(xiàn)和真情流露是成功演繹角色的關(guān)鍵
俄羅斯作曲家穆索爾斯基說:沒有觸及內(nèi)心，就不可能有音樂。表演者不僅對音樂作品有自己獨(dú)到的解釋，并且還能夠根據(jù)自己的條件和特長，找到最適合自己對角色的詮釋方式，從而形成獨(dú)特的個人風(fēng)格，流露出最真實(shí)的感情。當(dāng)然，這種個人風(fēng)格的體現(xiàn)，決不能失去原作的風(fēng)格色彩。我們都知道，聲樂演唱是在一度創(chuàng)作之后的二度創(chuàng)作，既然是二度創(chuàng)作，就必須以一度創(chuàng)作為出發(fā)點(diǎn)，再此基礎(chǔ)上，通過演唱者對作品的理解和角色的體會形成自己對該作品和角色獨(dú)特的風(fēng)格。歌唱家彭麗嬡曾說過: “必須成功地演出幾個生動的角色，才能稱作一個合格的歌唱家�！彼J(rèn)為扮演歌劇角色是對一個歌唱演員勝任不同風(fēng)格、體裁音樂作品的全面素質(zhì)的檢驗(yàn)。這也是全力塑造“心的歌聲”的藝術(shù)要求。
總之，演唱者恰如其分的'選擇一個適合自己的音樂角色是十分重要的，它是決定作品演唱成敗與品質(zhì)高低的重要因素之一，也是聲樂演唱的首要任務(wù)。一個成功歌唱家的演唱無論是悲是喜、或怒或泣，之所以能夠扣人心弦，引起觀眾心理的共鳴，使人終生難忘，這不僅是由于演唱者具有高超、嫻熟的聲樂演唱技巧，更重要的在于，演唱者通過適當(dāng)?shù)倪x擇了適合自己的角色，從而對作品賦予了強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。
二、 角色對演唱者的選擇
歌唱是一種雙重藝術(shù)，在演唱者選擇角色的同時，由于每位演唱者的演唱技巧、表演風(fēng)格、生活閱歷、文化修養(yǎng)、和對世界觀、人生觀、價值觀等多種因素的差異，不同的角色也適合著不同的演唱者。換言之，角色對演唱者也是有選擇的。
人聲如面，是千姿百態(tài)的。歌者的心理、氣質(zhì)各有差異，對生活的感受也各有不同，同樣，對藝術(shù)的見解和表演也就有所不同。在心理學(xué)中，將人的氣質(zhì)分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)、抑郁質(zhì)，與此相對應(yīng)的高級神經(jīng)活動類型是“不可遏制型”、“活潑型”、“安靜型”、“抑制型”。如果一個憂郁的角色被膽汁質(zhì)的人去唱就很難演唱好，如讓抑郁質(zhì)的人去演繹卻正投其所好。
即使是最優(yōu)秀的作品也不見得能適臺所有歌唱演員作為演出的曲目，有的角色以剛為主，行腔波瀾壯闊、氣勢磅礴;有的則以柔為主，轉(zhuǎn)換靈活，細(xì)膩精致。正如有人在評論當(dāng)代世界著名三大男高音演唱時所說，多明戈的演唱熱情而奔放，聲音華麗而富有戲劇性;帕瓦洛蒂的演唱以濃郁的抒情風(fēng)格和極具穿透力的高音而征服聽眾，卡雷拉斯卻以內(nèi)在含蓄的表現(xiàn)賦予聲音無限的魅力。這就是說，在角色選擇演唱者的過程中，演唱者的個性與氣質(zhì)是極為重要的。突出演唱者的個性與氣質(zhì)，會使該角色更具有生命力。
每個被成功塑造的角色都離不開杰出演唱者的詮釋，這正是演唱者與聽眾之間的橋梁，它能把兩者緊密地聯(lián)系在一起，共同享受歌唱的美感。應(yīng)當(dāng)注意的是，每個角色的作者同樣在其作品中表現(xiàn)出他的精神氣質(zhì)，演唱者在演唱時要盡量與歌曲作者的精神氣質(zhì)融洽無間，以作者精神氣質(zhì)為主，以自己的精神氣質(zhì)為輔，使作者的氣質(zhì)與己相融合，才能將角色的氣質(zhì)生動地表現(xiàn)出來。
也有不少演唱者往往喜歡“趕潮流”，某一個角色成為典型后，他就很快將其納入自己的演出曲目之中，豈不知有些角色別人能唱好，自己卻不一定能唱好，這中間就有角色選擇個性和氣質(zhì)適合的演唱者的問題。
綜上所述，演唱創(chuàng)造是一個極其艱辛和復(fù)雜的勞動，它要求演唱者也是多方面的。一個真正夠得上藝術(shù)家稱號的演唱者，不僅能傳達(dá)出歌曲的藝術(shù)思想，詮釋出角色的真實(shí)情感，同時更能夠用自己的演唱創(chuàng)造給這首歌曲、這個角色增加一些新的內(nèi)容和特殊的表現(xiàn)，給作品帶來更大的光彩，形成自己獨(dú)特的個性。演唱是全身心參與的一種表演藝術(shù)，不僅全部身體都要參加，更重要的是演唱者的靈魂，也要融匯于一個整體的藝術(shù)中。在演唱與角色的選擇中，只有在雙向選擇恰當(dāng)?shù)那闆r下，才會將作品完成得更準(zhǔn)確，才能達(dá)到心與靈的完美結(jié)合，才會使音樂表演達(dá)到至善至美的境界。
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