淺談局限與極致撞水撞粉花鳥畫技法論文
在現(xiàn)代,中西繪畫的交融具有比過去任何時(shí)代更有利的條件,現(xiàn)代花鳥畫在繼承傳統(tǒng)的同時(shí),應(yīng)該吸收來自更寬廣的領(lǐng)域的審美元素,諸如油畫、版畫、水彩等吸納到現(xiàn)代花鳥畫的創(chuàng)作中,色彩、技法、構(gòu)圖等等的豐富組合使得畫面效果的視覺性加強(qiáng),產(chǎn)生更大的沖擊力。與此同時(shí),多樣表現(xiàn)技巧的運(yùn)用仍然是作者自身的一定思想感情和審美情趣的形象體現(xiàn),這一單純的原則古今無異。藝術(shù)的高度必是奇峰突起的個(gè)性張揚(yáng),而不是面面俱到,必定是在其相對(duì)范圍內(nèi)的自由探索而臻至相當(dāng)?shù)母叨取?/p>
中國花鳥畫歷來重視傳情達(dá)意,借表物之情以傳己之思,從物象中體現(xiàn)的情意,是作者與物象神遇的剎那間于作者腦海中的情思閃現(xiàn),又或者是作者根據(jù)物象的形態(tài)與表情而揣度的象征性格以喻己、喻人或喻事。中國繪畫藝術(shù)是以表現(xiàn)世間的真、善、美為依歸的,擅長藉客觀物態(tài)而表達(dá)主觀情志,從而更接近藝術(shù)的本質(zhì)。此中有博大與細(xì)膩、有崇高與平凡,但就其情感真摯的表達(dá)而言,并不因偉大或弱小而論高下。雄強(qiáng)與秀致二者并無優(yōu)劣可言,正如將軍的偉岸與美人的嬌羞兩者的美一樣無可比擬。
對(duì)于身邊可觸可及的生物細(xì)致敏感的體察與關(guān)懷之情,是真摯動(dòng)人的。期望通過我的作品把觀者引領(lǐng)到清曠、寧靜、和美的國度,在物我相融的時(shí)空里,享閑,遐思。這是一種美好,它不是洪強(qiáng)激蕩,也不挺拔高揚(yáng),它卻如高山小澗般,于不經(jīng)意處輕靈流淌。對(duì)于細(xì)小、平凡、不為人所關(guān)注的事物的美予以挖掘,追求溫婉秀美的藝術(shù)風(fēng)格。我以水分飽滿、色調(diào)明麗的沒骨法表現(xiàn)田園風(fēng)物,在畫面中有濃郁的感情成分,塑造與自身的性情和審美取向相吻合的藝術(shù)形象,尋找最貼近于自身心靈的藝術(shù)語言的專注和真摯。藉此風(fēng)格在技法承載之下的主觀情感的傳達(dá),引發(fā)觀者對(duì)于平淡生活的一種幸福感的共鳴。
作者的花鳥畫作品一直在追求獨(dú)特的個(gè)性,無論是題材的選擇,還是畫面的構(gòu)圖,抑或是色彩的表現(xiàn),始終不斷地在尋找一種女性特有的溫婉淡雅的繪畫語言。作為一種創(chuàng)作,作者沒有選擇傳統(tǒng)花鳥畫中最為人熟悉的梅蘭竹菊等經(jīng)典題材,而是由著自己的喜好,選擇了日常生活中顯得平淡無奇的植物,入諸畫面的有木瓜、菜花、高粱、南瓜等等。在構(gòu)圖的構(gòu)思方面,融入了現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)所崇尚的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)成感,這個(gè)可能與作者多年從事藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)工作有緊密的關(guān)系,追求畫面的虛實(shí)相生、上下呼應(yīng)。而對(duì)于色彩而言,作者比較喜歡采用優(yōu)雅的高調(diào)調(diào)和色系進(jìn)行搭配。當(dāng)然,無論是題材、構(gòu)圖,還是色彩,它們都從屬于整個(gè)畫面的構(gòu)思與安排。
在作者看來,工筆與寫意之間是相通的,沒有絕然的界限。無論作品表現(xiàn)什么樣的主題,以何種技法表現(xiàn),它們都傾注了藝術(shù)家的真摯情感,毫無疑問可以看作是藝術(shù)家個(gè)人的心靈敘事。作者的花鳥畫有多種類型,既有工筆,亦有寫意,有時(shí)兼有工寫!洞芭_(tái)》以明麗的色彩與閑散的筆觸表現(xiàn)窗前景物;研究生畢業(yè)創(chuàng)作《田園拾趣》(圖1)屏風(fēng)式組畫則顯得工整許多,其獨(dú)特之處在于并不像過去的工筆畫那樣強(qiáng)調(diào)邊線,而是使用嶺南傳統(tǒng)花鳥畫的`撞水撞粉技法,因而,花、葉、干等保留著的痕跡,實(shí)際上是水與色、墨像混溶而留下的自然肌理,看似單純的畫面卻有豐富的色彩;《白月光》(圖2)所呈現(xiàn)的滿密的構(gòu)圖是作者過去許多作品中不常見的,展示了綜合技法的運(yùn)用,從生宣到熟宣的嘗試,既包含工筆,也包含寫意。撞水撞粉技法是在我的創(chuàng)作中比較重要的、經(jīng)常運(yùn)用的一種技法。撞水撞粉法“折中”工寫的特點(diǎn),作為一個(gè)融合的元素,令同一個(gè)畫面中工、寫的多種表現(xiàn)手法渾然一體而不顯生硬造作,這與現(xiàn)代花鳥畫中追求制作的豐富性的一種趨向是相吻合的,具有啟發(fā)性的。
撞水撞粉法作為一種繪畫技法,它具有獨(dú)特的制作性和程序性,它有別于工筆畫層層疊加的循序漸進(jìn)的方式,也有別于寫意畫以筆造型、一次成形的方式;它由“染”的勻速過程和“點(diǎn)注”的可變速過程組成,對(duì)于畫者情緒表露的把握也是有收有放的。居氏風(fēng)格的形成與備受關(guān)注,一方面是在技術(shù)層面上,其技法特色呈現(xiàn)出與以往沒骨法有別的嶄新面貌。這種技巧在當(dāng)時(shí)以及現(xiàn)代都有著很大的影響,它對(duì)于中國畫的表現(xiàn)語言的領(lǐng)域開拓有著積極探索的意義。
居廉居巢兄弟兩位畫家以撞水撞粉花鳥作品聞名于世,他們?cè)谧菜卜酆,用分染、醒勒、立粉等多種技法輔助處理畫面,在各個(gè)制作程序的靈活組織之中開啟了綜合技法運(yùn)用的契機(jī)。方熏的《山靜居畫論》評(píng)論惲壽平的畫法:“惲氏點(diǎn)花,粉筆帶脂,點(diǎn)后復(fù)以染筆足之。點(diǎn)染同用,前人未傳此法,是其獨(dú)造! 居廉的一幅藏于廣州藝術(shù)博物院的《清香圖》團(tuán)扇可見,圖中繪有以荷葉包裹的一簇雜花和散落的幾朵小花。他運(yùn)用純勾勒、勾勒平染、勾勒撞粉、點(diǎn)粉、純撞水撞粉等多種表現(xiàn)手法,描繪出雜花豐富多樣的形態(tài)和質(zhì)感,以及花卉、荷葉和草繩造型、面積、質(zhì)感對(duì)比的美,畫幅雖小,卻琳瑯滿目。搜居齋所藏居廉《富貴長春》立軸,以撞粉法畫紫色的牡丹和染粉法畫白牡丹,淺淡的色調(diào)使得牡丹在雍容中顯露清麗;以撞水法表現(xiàn)牡丹的葉子和枝干,俯仰生姿,層次分明,較嫩的葉子和反面的葉處理成平面化的色塊,近似于平染的效果,正面的葉子深淺拉開,充足的水分由向光面注入,把植物色推至葉面的暗部積聚,近似于分染的效果,但呈現(xiàn)出更多樣的變化,“在一花一瓣當(dāng)中,不須著意染光陰,惟以濃淡厚薄的粉的本身為光陰!泵總(gè)葉面都獨(dú)具姿態(tài),且更有透明感和光感,葉子的布局緊湊,講究細(xì)節(jié)變化但又相聚統(tǒng)一;用寫意筆法勾勒一玲瓏秀潤的太湖石,占據(jù)畫幅近二分之一的面積,石頭暗部撞以石綠,葉子局部也混合撞粉法,相互呼應(yīng),使整個(gè)畫面在豐富的對(duì)比中融合協(xié)調(diào)。在石頭的下部點(diǎn)綴以撞粉法塑造的滋潤靈動(dòng)的小野菊,使畫面更生動(dòng)自然,倍感親切。
撞水撞粉技法介于工寫之間,造型嚴(yán)謹(jǐn),并非一筆成形,此過程中就模糊掉用筆的方法,更具有偶然性和自由度。“把宋人善于深入細(xì)致地觀察、生動(dòng)具體的描繪,與元人重視對(duì)象神韻的把握及作者主觀情趣的表達(dá)的長處,接受過來,融為一體。”其畫法是先用筆染出物象的造型,再用水、粉、色點(diǎn)注。這種畫法,通過“染”塑造嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨,利于深入具體的細(xì)節(jié);又因?yàn)椤包c(diǎn)注”的靈活性,在刻畫之中顯生動(dòng)!昂E伞碑嫾抑杏胁捎妙愃朴凇白菜卜邸钡漠嫹ǎ瘛岸印钡睦訁s有其特殊性。此法將造型規(guī)范于工筆之中,并應(yīng)用熟絹、熟紙的特性與“撞”的技法相結(jié)合,表露近似于寫意畫的率性情感。由于載體上充裕的水分而致的任意流動(dòng)性,撞水撞粉于形內(nèi)的二度用筆痕跡被模糊掉了。盡管造型風(fēng)格上的嚴(yán)謹(jǐn)近乎工筆,但作品中的造型以及章法布局的節(jié)奏感都體現(xiàn)著勃勃生趣,這可體現(xiàn)在玲瓏俯仰的葉片上和抑揚(yáng)頓挫、富書寫意味的枝干藤蔓上。
前人在論及撞水撞粉的畫法時(shí)曾提到“注粉”這一說法。用這個(gè)“注”字來體味此法在水、粉交融之際的質(zhì)感與筆法是相當(dāng)?shù)馁N切的。所謂“注”有“灌”的意思,據(jù)此可推測(cè)用筆時(shí)筆肚中含水、色的分量是相當(dāng)飽滿的,且所注入之形內(nèi)水分也是充足的。再者,用筆的過程中筆鋒應(yīng)有相當(dāng)?shù)耐nD過程,筆鋒與紙面形成的角度應(yīng)接近于垂直。此法中注水的多少、位置、以及筆頭與材面水色的干濕程度及角度的不同的控制掌握,都會(huì)導(dǎo)致畫面出現(xiàn)截然不同的效果,風(fēng)、晴、雨、露,朝霞、黃昏,不一而足。
在多元化的現(xiàn)代社會(huì),必然有從屬于它的多元化的審美標(biāo)準(zhǔn)。各類藝術(shù)均有其自由發(fā)揮之空間,名副其實(shí)的百家爭鳴。那些新生藝術(shù)橫空出世便一路擺著時(shí)代之子的姿態(tài);油畫、版畫、雕塑等也找到了宣泄都市情感的現(xiàn)代語言;中國畫也分流出現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)水墨、都市山水、新文人畫等直面現(xiàn)代的新潮兒。那從遙遠(yuǎn)古朝經(jīng)歷了數(shù)代更迭的花鳥畫,在當(dāng)代的滾滾藝潮中呈現(xiàn)的是怎樣的現(xiàn)代形態(tài)呢?傳統(tǒng)國畫歷來有著傳教說道,為封建統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)或寄托文人意氣等功能,在近代更曾負(fù)有倡導(dǎo)革命,引領(lǐng)進(jìn)步思想的歷史重責(zé)。在現(xiàn)今這個(gè)和平年代里,繪畫藝術(shù)是藝術(shù)家個(gè)人情感與其感受到的人類情感的載體。人物畫長于表現(xiàn)現(xiàn)代人之面貌,而花鳥畫則寄托著現(xiàn)代情感,以含蓄隱喻之方式打動(dòng)著世人心靈。
【淺談局限與極致撞水撞粉花鳥畫技法論文】相關(guān)文章:
撞07-24
撞船07-29
撞月07-27
跌跌撞撞也要去美國02-10
讀《跌跌撞撞的幸福》有感06-02
跌跌撞撞的幸福1000字作文01-28
白日撞的意思, 白日撞的解釋05-03
被撞以后 -作文01-01
雞蛋撞地球06-01