- 相關(guān)推薦
音樂風(fēng)格初探藝術(shù)論文
一、風(fēng)格的來源
“音樂”講的就是人的事情，講作曲家創(chuàng)作一首曲子，如何創(chuàng)作？為什么創(chuàng)作？怎樣創(chuàng)作？與當(dāng)時的環(huán)境，心情，人物，歷史等等有何關(guān)系？演奏者又通過什么方式去理解作曲家的創(chuàng)作意圖？怎樣表達(dá)？個人的觀念如何？欣賞者在欣賞的同時感覺如何？……這些作曲、演奏、欣賞等相關(guān)聯(lián)的因素，都離不開主體“人”的問題。人是最高級并且復(fù)雜的動物。這世界上，都沒有一片樹葉是相同的，也沒有任何一雙手的紋路是相同的，更何況是有思想，有觀念的——人。由此可見，所有經(jīng)過人再生的音樂，就必然會不同。音樂藝術(shù)的美妙之處就是構(gòu)建在這種不同之上的。
音樂是聲音符號，是一種象征性的符號，表達(dá)著人們的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂與人的言語、行為、生活情趣、審美情趣、人際關(guān)系等等，都是相互密不可分的。這種聲音符號是人們寄托感情、抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情的藝術(shù)。不論是演唱、演奏或聆聽，都蘊涵著人類千絲萬縷的情感。
既然，音樂講的是與“人”有關(guān)的事情，那么所有音樂要研究的內(nèi)容必定與“人”脫離不了關(guān)系。每一個“人”都有各自的性格與特征，人們的思想意識、審美習(xí)慣、感情表達(dá)方式也各自不相同，因此每個人在對音樂的理解層面上也不會是一致的。任何音樂的理解與處理都不會是一成不變的，即使同一個演奏家的演奏也不會絕然相同，不同性格特征的演奏家所演奏出的音樂，感覺必然會有區(qū)別，這就是我們所說的各自的“風(fēng)格”。每個演奏者有各自的風(fēng)格習(xí)慣，那么所演奏的音樂就會形成不同的音樂風(fēng)格。因此，覺得演奏成功與否的關(guān)鍵之一還是與“人”的風(fēng)格與特性密不可分的。
二、風(fēng)格的范圍
風(fēng)格，首先是作曲家的思想個性在創(chuàng)作上的一種體現(xiàn)；其次，風(fēng)格具有一定的獨創(chuàng)性，是一個作曲家創(chuàng)作自我個性的反映。就整個音樂史而言，如果整個音樂界，只有巴赫一位音樂家，只創(chuàng)作了一首曲子，只有他自己一個人演奏，也只有自己一個人欣賞，那么就不會存在作曲家，演奏家，欣賞家等不同作品風(fēng)格的問題。很顯然，世界上并不是只有一個人的存在。就連一個人的十只手指都不可能有相同的指紋，更不用說世界上那么多的人口了。那么，有兩個以上的存在，就必然會有區(qū)別，也一定會有比較。
對一位成熟的、專業(yè)的鋼琴演奏家而言，在他掌握了全面的鋼琴演奏技能之后，至關(guān)重要的問題就是要對作品的風(fēng)格有一個正確的把握。對各個不同時代的作品風(fēng)格有一個全面的全面的掌握、理解，進一步比較研究。在這個基礎(chǔ)之上，音樂風(fēng)格的問題就顯而易見了。也只有在這種相互的比較之上，我們才能更透徹地了解一位音樂家的個人風(fēng)格，以及創(chuàng)作理念，只有把握好了音樂作品的風(fēng)格，鋼琴演奏的意義才能更完善。
就一部音樂作品而言，可以有該作品獨特的音樂風(fēng)格；就一個作曲家來說，可以有個人自身的風(fēng)格；就一個流派、一個時代、一個民族的音樂來說，又可以形成流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格。其中，最為重要的是作曲家個人的風(fēng)格。把音樂風(fēng)格作為區(qū)別和把握不同作曲家創(chuàng)作音樂作品，以及識別不同流派、不同時代、不同民族音樂文化之間的標(biāo)志，對與鋼琴演奏而言，是具有相當(dāng)重要的意義。因為音樂作品是由作曲家創(chuàng)作出來的,然而，他們個人的出身環(huán)境、生活經(jīng)歷的不同、文化教養(yǎng)的差異、思想感情的區(qū)別，所以在音樂風(fēng)格上必然存在很大的不同。又因為創(chuàng)作時各個音樂主題所形成的特殊性和表現(xiàn)方式的習(xí)慣性,因而不同的音樂作品又會形成不同的音樂風(fēng)格，而不同的音樂風(fēng)格往往又會表現(xiàn)出不同的屬性。因此，音樂風(fēng)格的存在與比較，就有一定的范圍。
對音樂作品的任何成功的演奏，首先必定是建立在尊重作曲家原作風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，再加上演奏者的藝術(shù)再創(chuàng)造，才能完美地表達(dá)出音樂的內(nèi)涵。然而，當(dāng)演奏者一旦忽視了對作曲家以及作品的風(fēng)格理解，就很容易偏離正確的風(fēng)格，這就很難將作曲家創(chuàng)作的意圖完美地表達(dá)出來。所以我們更應(yīng)該不斷提高自身的音樂修養(yǎng)，要熟悉不同時代或同時代中具有代表性的不同作曲家的風(fēng)格特點以及重要曲目，不斷地進行聯(lián)系與比較，才能有所提高。
要正確地掌握一首作品的音樂風(fēng)格，首先就應(yīng)該明確至關(guān)重要的四個音樂史發(fā)展時期以及各個時期較明顯的音樂風(fēng)格，按照目前西方音樂史的劃分，鋼琴演奏的發(fā)展也經(jīng)歷了四個主要的風(fēng)格形態(tài)時期：
巴洛克風(fēng)格時期（1600—1750），這個時期的作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，即興性和復(fù)調(diào)性很明顯，作品形象直觀。
維也納古典風(fēng)格時期（1750—1825），古典作品風(fēng)格清晰淳樸，旋律如歌，比較和諧勻稱而又有分寸感。
浪漫主義風(fēng)格時期（1825—1900），其作品風(fēng)格更強調(diào)內(nèi)心豐富的真實情感和主觀的自由抒發(fā)。
印象主義風(fēng)格時期以及20世紀(jì)現(xiàn)代音樂風(fēng)格時期（1900—），這個時期的作品風(fēng)格對比非常明顯，音樂色彩朦朧奇妙，風(fēng)格形形色色。
在鋼琴演奏中，首先就要對鋼琴演奏的發(fā)展時期有一個整體上的熟悉與把握，為了對作品風(fēng)格有一個更深刻、更準(zhǔn)確的理解，我們還應(yīng)該從作品的細(xì)節(jié)問題著手。海因里希·涅高茲曾向?qū)W生們提出這樣的建議：“不僅要從整體上研究作品的風(fēng)格，而且還要更多地從細(xì)節(jié)上對作品加以分析。每一首音樂作品不僅從整體上、而且從每個細(xì)節(jié)上，都蘊含著鮮美，其中的每個‘細(xì)節(jié)’都有著各自的意義、邏輯以及表現(xiàn)力，因為這些‘細(xì)節(jié)’都是整體的有機組成部分�！盵海·涅高茲：《論鋼琴藝術(shù)》第28頁.]除了對作品的整體結(jié)構(gòu)以及音樂各基本要素的熟悉外，對作品這些‘細(xì)節(jié)’部分的研究應(yīng)該還要包括： 作曲家所處的時代、民族的社會事件與文化事件。
作曲家與整個社會的聯(lián)系。
作曲家個人的音樂風(fēng)格及風(fēng)格演變。
作品的創(chuàng)作階段及其特征。
作曲家創(chuàng)作的同類型作品。
作曲家之間的相互聯(lián)系與影響，包括：同時代的、前時代的、后代的、創(chuàng)作的同類型作品。
作品的基本背景。
該作品在整個音樂史，鋼琴史，作曲家創(chuàng)作的作品中的地位等。
簡而言之，對與一部音樂作品而言，作曲家、演奏家、欣賞家都充當(dāng)著很重要的角色，然而要想真正了解一步音樂作品，首先就要很清楚地了解一些很基本的常識，包括與作曲家相關(guān)的一些背景以及歷史，比如作曲家的姓名、出生年月、地點、逝世的時間、所在的國家；該作品的類別、標(biāo)題、該作品的編號、以及相關(guān)文獻(xiàn)資料；音樂作品的版本、譜例上相關(guān)的標(biāo)記、作曲家創(chuàng)作的思想等等；作曲家在創(chuàng)作的曲式結(jié)構(gòu)及其內(nèi)容特征上有什么獨特的構(gòu)想；演奏者必須在這些基礎(chǔ)上對這部音樂作品的分析有足夠的理解與把握，建立在這個基礎(chǔ)之上再用自己的演奏方式表達(dá)出來；欣賞者在感受音樂作品的同時，同時感受演奏者是否忠實演繹出作曲家的創(chuàng)作意念，是否擁有高超的技術(shù)以及對音樂作品風(fēng)格的把握程度并完美地表達(dá)出來。然而，風(fēng)格上的嚴(yán)謹(jǐn)以及忠于原作等各個方面都能顯示出一個藝術(shù)家高超的水平。這么一來，才能算的上是對這一部作品的真正了解。
參考文獻(xiàn)：
[1].鄭興三《鋼琴音樂文選》[M].廈門大學(xué)出版社.2000.2
[2].王慶《音樂結(jié)構(gòu)與鋼琴演奏》[M].上海人民出版社.2006.6
[3].童道錦、孫明珠編選《鋼琴教學(xué)與演奏技術(shù)》[M].人民音樂出版社2003.6
[4].謝穎編著《20世紀(jì)鋼琴大師》[M].上海音樂出版社
[5].童道錦、孫明珠編選《外國鋼琴作品的分析與演奏》[M].人民音樂出版社
[6].童道錦、孫明珠編選《鋼琴教學(xué)與演奏藝術(shù)》[M].人民音樂出版社2003.6
[7].王寧一、楊和平編選《二十世紀(jì)中國音樂美學(xué)》[M].現(xiàn)代出版社2000.1
[8].張紅島編選《歐洲音樂史》[M].人民音樂出版社1983
[9].彭勝錦編選《鋼琴演奏與風(fēng)格》[M].雙林出版社2004.3
[10].黃瑩編選《風(fēng)格研究》[J].鋼琴藝術(shù)2001.5
【音樂風(fēng)格初探藝術(shù)論文】相關(guān)文章：
從肖邦的音樂體裁看肖邦的音樂風(fēng)格藝術(shù)論文05-03
音樂調(diào)性訓(xùn)練方法初探藝術(shù)論文05-03
初探小學(xué)音樂教學(xué)三種境地藝術(shù)論文05-03
貝多芬晚期奏鳴曲曲式結(jié)構(gòu)初探藝術(shù)論文05-04
莫扎特的音樂風(fēng)格及演奏技巧04-27
中原傳統(tǒng)民間打擊樂的音樂藝術(shù)特征初探藝術(shù)論文05-03
三種音樂風(fēng)格_作文07-06